Alexander McQueen hadde en meget spesiell og iøynefallende høst- og vinterkolleksjon som ble vist frem under moteuken i Paris. Det så faktisk ut som en søppelhaug! Og da snakker jeg om scenen og rekvisittene, ikke om kreasjonene. For de var rett og slett fantastiske. Kolleksjonen var meget spesiell, med hjulkapsler på hodet og enorme rødmalte lepper. Men allikevel var den vakker, selv med søppel på scenen…
Jeg så at denne kolleksjonen var heftig diskutert på Dagbladet.no, der både Dagbladet fikk kritikk for sin vinkling av saken, men også kritiske innlegg av andre som mener at moteskapere rett og slett er gale og kaller det hele ett “freak show”. Ja, jeg kan forstå at noen av disse bildene fra kolleksjonen kan være på grensen til det provoserende, med lepper så store at de ser ut som en svulmende vulva midt i ansiktet på modellene. Men som jeg har skrevet før; det er ikke meningen at man skal gå slik. Men designerne må bli sett og noen tyr til drastiske metoder. Husk nå på at de er kunstnere! Personlig synes jeg det er utrolig kult at noen uttrykker sine meninger og fantasier på slike ekstreme metoder – for i dag handler det jo om å bli sett og lagt merke til! Det nytter ikke for en designer å sende ut grå mus på catwalken (og da mener jeg ikke modellene, men kreasjonene). Kreasjonene blir ikke lagt merke til uten litt “snert” og noe ekstra, helst ekstraordinært.
Budskapet med denne kolleksjonen skal visstnok være gjenskapelse. Kolleksjonen var inspirert av McQueen sine tidligere kolleksjoner, han har nemlig ofte brukt mye rekvisitter på catwalkene sine; som stoler, lysekroner, TV’er, osv. Her hadde han samlet så og si alt – det ble en søppelhaug.
Konseptet var å skape en ironisk illusjon av resirkulering og gjenskapelse. Jeg tror kanskje også at han har valgt dette konseptet grunnet miljøet og finanskrisen i dagens samfunn. Det er viktig å resirkulere, og det med gjenbruk er utrolig nyttig – og ikke minst miljøvennlig! Derfor brukte han gjenstander fra tidligere fashion shows for å understreke dette. Kort sagt: han sløser da ikke ved å bruke enda mer penger på å kjøpe nytt, samtidig som han sparer miljøet.
Jeg tror han sender ut et budskap til oss alle; GJENBRUK! Man MÅ ikke ha det aller nyeste for å være hot og tidsriktig. Så gå og let i skapet etter glemte og bortgjemte skatter, folkens!
Jeg synes budskapet hans kommer veldig godt frem via den mye omtalte hjulkapselen og selvsagt “søppel-rekvisittene”, men se på den hvite “hatten” på siste bilde… Ser du at det er brukt brusbokser? Snakk om bra gjenbruk! Utrolig kult konsept på denne kolleksjonen, det er alltid imponerende med slike sterke budskap og overveldende kreasjoner. Det er jo mye av det mote handler om! Man viser frem fortid, nåtid og fremtid på én gang, MED et budskap.
Signaturen hans er alltid den lidenskapelige og mektige visjonen av ekstrem kvinnelighet. Derav de enorme leppene; lepper som har blitt forstørret til det latterlige og ikke det naturlige, nemlig “plastic-looken”.
Vintage-mønstret “hundetann” (houndstooth) i svart og hvitt var på plass, som også flere andre designere har vist frem for neste høst og vinter. Det var også modeller bekledd i svarte eller hvite fjær (“The Birds”), som gjenga McQueen’s lidenskap for Hitchcock. I denne kolleksjonen var det utrolig mange detaljer, og de var ikke diskréte. Volum i skjørtene, store mønstre, mønster over hele kreasjonen, striper i orange og svart, paraplyhatter, hjulkapsler og brusbokser, for å nevne noe. Stoffene varierte også, som chiffon, silke, lurex og geitehår. Kreasjonene var dekorert med frynser, krystaller og påsydde perler. Mye variasjon, men samtidig så ryddig! Impressive.
1 kommentar
Trackbacks and Pingbacks